A dinamikus akciófilm-készítés nagy erőt fejt ki az egyébként darabos vietnami beat-em-up „Furies”-ban, amely alig kapcsolódik a 2019-es harcművészeti kiütéses „Furie”-hez. A „Furies” nem követi a „Furie” sztárját, Veronica Ngo-t vagy karakterét. Ehelyett Ngo beáll a kamera mögé a „Furies” című filmben, ami a rendezői debütálása, és egyfajta háttértörténetként szolgál Thanh Hoa „Furie” jelenetlopó rosszfiújához, Thanh Soihoz.

A „Furies” (eredeti címe „Thanh Soi”) nem Thanh-ra összpontosít, hanem a film igazi sztárjának, Bi-nek (Dong Anh Quynh) társszereplővé teszi, aki egy jogosan feldühödött árva, aki valamilyen gyermekkori traumán megy keresztül. Szadista embercsempészek egy csoportjával szembeszáll egy hármas éber hármassal, köztük Thanh-val (itt Toc Tien), Hongdal (Rima Thanh Vy) és vezetőjükkel, Jacqueline-nal (Ngo Thanh Van).

A „Furies” elsápad a viszonylag magabiztos „Furie”-hoz képest minden olyan jelenetben, ahol a szereplőknek a meghajtó erőszakon túl is viszonyulniuk kell egymáshoz. Samuel Kefi Abrikh akciórendező, aki a „Furie” harci jeleneteit is koreografálta, még mindig számos kiemelkedő pillanatot mutat be, de az együttes szereplői nem olyan emlékezetesek, ha nem tépik szét a képernyőt.

Egy nyugtalanító bevezető jelenetben egy fiatal Bi (Thuy Linh) elveszti anyját, egy prostituált, miután egy részeg John mindkét nőre rátámad, és véletlenül felgyújtja a kis lakóhajójukat. Tizenöt évvel később Bi-t Jacqueline és két tanítványa, Hong és Thanh megmenti és örökbe fogadja. Mind a négy nőt megerőszakolták vagy szexuálisan bántalmazták, és a filmesek érdeme, hogy néhány jelenet közvetlenül foglalkozik ezzel az intenzív kötődéssel. Az egyik pörgős tekercsre kész fénypontban Bi egy különösen brutális veszekedésből tér vissza, az anyja emlékei által kiváltott, kontrollálhatatlan harc-vagy menekülés reakcióval. Nem tudja abbahagyni az ütéseket, és abban a pillanatban még Thanh sem tudja megállítani anélkül, hogy ne dobjon vissza.

A „Furies” gonosztevői közel sem olyan emlékezetesek. Thuan Nguyen figyelemre méltó teljesítményt nyújt a állítólag démoni striciként, Mad Dog Haiként, és emberkereskedő társai csak annyira fenyegetőek, mint az általuk veszélyeztetett nők. Egy utolsó pillanatban bekövetkezett fordulat további narratív ráncot ad Jacqueline és lányai Hai-val való viszályába, de kölcsönös ellentétük nem sokkal bonyolultabb, mint elsőre tűnik. Ő egy erőszakos nyálkagolyó, és ők bosszúálló angyalok. Verekednek, és ezt néha nagyon jó nézni.

Abrikh koreográfiája, bár következetesen szilárd, csak néha van ugyanaz a zseniális szikra, amely a „Furie”-ban is fellobbant. Ngo kamerája illeszkedik előadói rázkódó tempójához és vad mozdulataihoz, de néhány akciójelenet úgy néz ki, mint egy kéz-me-down, tekintve, hogy mennyire hasonlítanak a „Furie” beatdownjaira. Ennek ellenére, amikor a pillanat valóban zökkenőmentes és borzalmas adrenalincsúcsot kíván, Abrikh és Ngo kitörölhetetlenül göcsörtös képet készít. Tudod, hogy a harc akkor lesz jó, ha az egyik támadó kicsavarja a nyakából a véres fecskendőt.

Abrikh és Ngo harcainak is van ritmusa és zsigeri hatása, még akkor is, ha maguk a karakterek nem annyira érdekesek, mint a verekedésük. A bevont, vizuális effektusokra támaszkodó motoros üldözés játékos hangszerelésének köszönhetően teljesíti a gonzo alapfeltételeit. A párbeszédre összpontosító jelenetek nem rendelkeznek ugyanilyen fajta adok-kapok csattanóssággal, ami a film viszonylag határozatlan melodramatikus lendületéről árulkodik.

Ngo és öt forgatókönyvírója (nem számítva a forgatókönyv-tanácsadót, Nguyen Ngoc Lamot) úgy tűnik, a legkényelmesebb, ha a karaktereik a legalacsonyabb szinten vannak. Van néhány jelenet, ahol Bi, Thanh és Hong megpróbálja vigasztalni vagy szolidaritást tanúsítani egymással, miután befejezték a seggfejet. Sajnos beszédes, hogy Hong, a négy főszereplő közül a legkedvesebb és legnőiesebb szereplő, a legkevésbé fejlett társszereplő. Megcsinálja Bi sminkjét, megformázza a ruháit, és még néhány jó szúrást is kap, amikor eljön az ideje, hogy ledobja, de soha nem olyan lenyűgöző, mint Thanh és Bi, egy szilárd páros, ingatag harmadik kerékkel. Még Bi karakterét sem fejlesztik olyan türelmesen, mint Ngoét a „Furie”-ban, így soha nem tudjuk meg igazán, mire gondol, amikor korán bevallja, hogy élvezi az erőszaktevők megölését: „Tetszett. És féltem magamtól... hogy tetszik... megfulladhatok a saját sötétségemben.”

Szerencsére van egy jelentős csúnya sorozat, amely végigfut a „Furies”-ban, és ez nem korlátozódik a film antagonistáira. Amikor Bi először lép Thanh-val, megpróbálja kiharapni a törzsét. És amikor a fent említett PTSD flashback alatt lezárják a kürtöket, falnak csapódnak, és tönkreteszik a fürdőszobát. Még Hong is megmenti Bi-t egy leendő erőszakolótól azzal, hogy oldalba kést. Ha ez a film jobban érezné magát a pépes anyaggal, akkor Paul Verhoeven film lenne. A „Furies” többi része nem olyan emlékezetes, de van itt elég jó dolog, hogy igazoljak egy újabb, homályosan kapcsolódó spinoffot.